Desde TU REFORMA y ARQ/DECÓ arrancamos el año con fuerza con nuestro evento exclusivo ARQ/DECÓ 2022.
3 días de auténtico desenfreno en el mundo de la arquitectura, el diseño, el contract y el retail. Una pasarela de tendencias que apuesta por ofrecer las últimas novedades en nuestro sector, descubrir los proyectos más exclusivos, de la mano de los estudios más tops de nuestro país. El punto de encuentro donde prescripción, contract y proyectos se convierten en los perfectos aliados. Una pasarela de tendencias que une a interioristas, decoradores, arquitectos, sector contract y retail en un mismo emplazamiento. Una fórmula compuesta por charlas, networking, música en directo, gastronomía y tendencias.
Todo este cartel se dará cita en las exclusivas nuevas instalaciones de la firma PAMESA cerámica, Sponsor Principal del evento ARQ/DECÓ 2022 durante los días 8, 9 y 10 de marzo.
PAMESA cerámica acaba de inaugurar sus nuevas y espectaculares instalaciones en Villareal, Castellón, con más de 6.000 metros cuadrados.
Será su novedoso showroom el que acogerá el exitoso evento festejando al mismo tiempo su 50 Aniversario.
Tras cada mañana de ponencias podrás disfrutar de un delicioso lunch y una visita guiada al nuevo showroom de PAMESA cerámica.
Te dejamos aquí el elenco de profesionales que nos acompañarán durante la semana de ARQ/DECÓ 2022 en PAMESA. No dudes en reservar tu plaza por temas de aforo.
Desde sus inicios, mecanismo, ha ido implementando su estructura interna y multiplicando su actividad diseñando y encabezando proyectos en diferentes ámbitos. Los proyectos desarrollados se integran en distintas tipologías entre ellas: residencial, retail, restauración, hostelería o instalaciones urbanas. De entre sus trabajos cabe destacar por su relevancia, el Hotel Akelarre (San Sebastián 2017), el Restaurante de Martín Berasategui (Lasarte-Oria 2019), o la instalación urbana Forêt en Rouen 2019, ganadora del concurso internacional de ideas organizado por la Métropole Rouen Normandie.
El recorrido del estudio ha sido premiado en reconocimiento a la calidad del trabajo. Entre los diversos reconocimientos se encuentran el galardón internacional Idea-Tops Shenzhen Global Design Awards en la categoría del mejor Hotel en 2019, el Premio COAM Emergente por el proyecto Banquín en 2021, o el Premio A+ by Daikin al mejor proyecto de Hostelería y Restauración por el Restaurante Akelarre en 2021.
Tanto Marta como Pedro, los fundadores, complementan la actividad del estudio con una divulgativa y docente que llevan a cabo a través de la colaboración con diferentes instituciones y universidades entre las que se encuentran la EPS San Pablo CEU, la escuela de negocios ISDIE, la universidad Antonio de Nebrija, entre otras, y en las que imparten de manera reiterada clases y conferencias específicas. Además, Pedro Rica es profesor en el Máster de Espacios Gastronómicos en la Universidad del País Vasco, en el campus de San Sebastián.
Este trabajo es publicado habitualmente por numerosos medios de comunicación nacionales e internacionales, además de estar recogido en publicaciones de editoriales reconocidas entre las que se encuentran Phaidon en Where the architects sleep, Beta Plus en Modern Residences o Images Publishing en Brich, Stone, Metal, Wood: Building on tradition.
Actualmente, ambos socios se encuentran inmersos en el crecimiento y expansión de mecanismo, encabezando nuevos proyectos y desarrollando novedosos planes empresariales asociados al mundo de la arquitectura y del diseño.
Con oficinas en España y Miami, con proyectos desde China a los Estados Unidos, Clavel Arquitectos es un estudio de arquitectura internacional especializado en proyectos singulares de arquitectura y de interiorismo.
Proyectos como el Museum Garage en Miami para el grupo Louis Vuitton, un edificio ejecutado con coches dorados y plateados suspendidos en su fachada, que se ha convertido en un gran atractivo turístico y en un nuevo icono para la ciudad y ha recibido el premio de Edificio del Año en Miami. Así mismo, han diseñado el ultimo restaurante en la Palm Jumeirah de Dubai para Alain Ducasse, el chef con más estrellas Michelin del mundo, recreando un gran huevo Favergé de 20 metros de altura en su interior.
Recientemente, se ha inaugurado uno de sus últimos trabajos, Odiseo, un Centro Gastronómico y de Ocio concebido como un gran tótem urbano que alberga todo un ecosistema mediterráneo en su interior. Con Odiseo, Clavel Arquitectos ha apostado por un innovador modelo de entretenimiento 80/20 que les hace pioneros en toda Europa.
Con más de 100 premios a nivel nacional e internacional, algunos tan prestigiosos como el Prix Versailles otorgado por la UNESCO, sus proyectos se publican en revistas y blogs de todo el mundo, desde el New York Times a Vogue. Su arquitectura estimula la imaginación y va ligada a proyectos de éxito por todo el mundo.
Desde proyectos de millones de euros a pequeñas intervenciones de interiorismo, en Clavel Arquitectos se seleccionan los proyectos no por su tamaño o presupuesto, sino por el potencial que tienen para crear una ciudad mejor y ciudadanos más felices.
La filosofía y el éxito de Tomás Alía se basan en un enfoquecontemporáneo y funcional de sus proyectos, creando un flujo continuo de ideas que dan una identidad única a cada proyecto mientras resuelven los problemas que surgen a lo largo del proceso y cuidan cada detalle. Una comprensión cuidadosa de cada cliente a través de una colaboración cercana también es muy importante para obtener los mejores resultados para sus proyectos.
Miembro fundador de la Asociación Contemporánea de Artes y Oficios, colaboradora del Ministerio de Cultura español, se dedica a localizar la maestría artesana española unida a la excelencia.
Con varias acciones a su cargo, como el congreso celebrado en el Museo Thyssen Bornemisza sobre “Artesanía contemporánea, innovación, diseño y sostenibilidad”, donde destacados miembros de la sociedad civil, políticos, artistas y miembros de la cultura se han sumado al activismo propuesto por Tomás Alía en defensa de la artesanía.
En Ramón Esteve Estudio, arquitectos, diseñadores y creativos trabajan juntos en el desarrollo de proyectos con carácter. Un equipo de profesionales conectados por la búsqueda de un objetivo común: dar respuestas creativas a nuestro entorno creando espacios, objetos y marcas singulares. Todo ello a través de la búsqueda y aplicación constante de conceptos como armonía, serenidad, atemporalidad, atmósfera, universalidad y contextualización. En REE manejan distintas escalas arquitectónicas, desde el objeto hasta el espacio, desarrollando prácticamente todas las tipologías de proyecto; como viviendas unifamiliares singulares, complejos residenciales, hospitales o edificios culturales y educativos.
Armonía, donde los proyectos nacen de una idea generadora que dirige todo el proceso desde el origen en la concepción, hasta el propio desenlace en su ejecución. Serenidad, como resultado la búsqueda de equilibrio en la relación entre las formas y dentro de su universo geométrico. Atemporalidad, naciendo en un momento concreto, pero con la voluntad de intentar evocar la mayor cantidad de tiempo. Atmósfera, envolvente como resultado de la combinación feliz de los elementos materia y luz, de manera que la lectura única sea su fusión. Universalidad, formas como consecuencia de síntesis de ideas aproximando el diseño de los elementos a su idea conceptual, alejándonos de proyectar con recursos de identidad reconocibles. Contextualización, implantación como el dialogo con el entorno físico y cultural, como la utilización de recursos de vinculación al lugar.
El resultado es un trabajo que transmite esencialidad, que contiene la complejidad y la densidad de una obra resuelta hasta el extremo detalle, cuyo fin es la creación de lugares donde apetezca vivir.
Wandegar es una Ingeniería centrada en ofrecer soluciones técnicas a medida para Proyectos de Arquitectura e Interiorismo, como fachadas ventiladas, suelos técnicos y techos cerámicos, principalmente.
Como empresa perteneciente al Grupo Torrecid, basan su estrategia en la Innovación, la cual les permite ofrecer la mayor diferenciación y el máximo valor añadido a sus clientes.
A lo largo de sus ya 20 años de historia, ha llevado a cabo proyectos de renombre como La Academia Internacional de tenis de Rafa Nadal, el Estadio de la Cerámica, la Villa Olímpica de Rio de Janeiro o la Nueva Sede de Pamesa en Villarreal, entre otros. Lo que les ha llevado a colaborar con Arquitectos de la talla de Carles Ferrater, Daniel Libeskind, Jaime Sanahuja o Ron Arad, y con despachos de gran prestigio como A-cero o Erre Arquitectura.
Y esto es solo el principio. Nuestro objetivo no es otro que conquistar el futuro y hacerlo más sostenible.
Fundada en 2002, Lagranja es una firma de diseño multidisciplinar cuyo talento se centra principalmente en la creación de interiores y productos, que conectan los puntos entre negocios y culturas con diseños personalizados. Sus proyectos destacan por ser dinámicos, multifacéticos einternacionales. Después de casi 18 años, el equipo de Lagranja sigue siendo apasionado y coherente con su filosofía: hacer del diseño un acompañante de empresas y marcas.
Diseñar en Lagranja siempre ha sido una cuestión de ideas y estrategias, nunca de tendencias: “No nos sentaremos en la mesa con una lista predeterminada de lo que debemos o no debemos hacer. Creemos que cada proyecto es único y tiene que ser abordado de una manera diferente. Tratamos de entender el contexto, nos hacemos muchas preguntas, a nosotros mismos y también a nuestro cliente, trazamos estrategia, buscamos las herramientas adecuadas y el equipo adecuado. Y dejamos que las cosas nazcan.”
En 2010, Lagranja consolidó su crecimiento ampliando su actividad con una nueva oficina en Hong Kong, trasladada a Singapur en 2018. Desde 2013 opera también en Estambul. El trabajo de Lagranja ha ganado el reconocimiento internacional y aclamación nacional ganando prestigiosos premios como el Red Dot Award (2007), Premi Ciutat de Barcelona de Disseny (2008), Premio Vía (2009), IIDA Excellence Award del International Interior Design Association-USA (2009), IDEA Award (2008) y Silver Delta Award (2012). En 2021 ha sido galardonada por el proyecto de oficinas Xapo con el 2021 Architizer A+Awards en la categoría Office Interiors.
CuldeSacTM nace en 2002 en Valencia como un estudio creativo de diseño integral sustentado por una visión bien clara: impactar, emocionar y perdurar en la mente de clientes y consumidores a través de propuestas valientes y resultados vibrantes y transformadores.
Con una filosofía centrada en cuestionar las reglas constantemente y un proceso de trabajo sustentado por la creatividad y la conceptualización estratégica en cada fase, este estudio 360 ha logrado dejar su huella en España y el resto del mundo durante sus casi 20 años de existencia a través de proyectos icónicos y multipremiados en el campo de la arquitectura, el diseño retail, el desarrollo de producto y el branding estratégico.
Entre sus clientes se encuentran Aston Martin, Bentley, H&M, Valentine, Seat y Tiffany, entre muchos otros. Un marcado carácter innovador y una metodología única basada en la combinación de estrategia, creatividad y diseño de primer nivel les permite la creación de magníficos proyectos, que además aportan valor a las marcas para las que trabajan.
Liderado por Pepe García y los partners Lucía del Portillo, Borja Berna y Miguel Cánovas junto a un equipo multidisciplinar de 30 diseñadores, arquitectos y consultores en distintos campos de la creatividad; la dinámica de trabajo multidisciplinar y el enfoque integral para cada desafío continúa siendo el auténtico motor detrás del éxito de sus proyectos: “No somos un estudio que simplemente proyecta y diseña espacios y objetos, somos un estudio que aporta valor a las marcas con las que trabajamos. Abordamos cada desafío con valentía y compromiso, mediante un profundo ejercicio que ahonda en el diseño a través de la reflexión, la estrategia y el cuestionamiento constante hasta alcanzar la síntesis de la mejor idea o aquella solución vibrante capaz de generar un verdadero impacto.”
Un estudio creativo con afán de la perfección en cada uno de sus proyectos contando con el mejor de los equipos para ofrecer los mejores resultados.
En sus proyectos, Erico Navazo busca plasmar la personalidad de sus clientes haciendo un trabajo a su medida. Su estilo es sereno, honesto y equilibrado. Erico Navazo busca antes el confort que la teatralidad, se rodea de buenos oficios de siempre, huye de lo pretencioso o demasiado colocado y tiene debilidad por esas piezas o muebles arraigadas en nuestra historia.
Con poco ruido y mucho oficio es uno de los nombres más consolidados del interiorismo en España. Reconoce fundamentales en su trayectoria al anticuario Fernando Campo de Restelo, que le enseñó sobre antigüedades, le descubrió los encantos del XVIII. A Duarte Pinto Coelho, con quien trabajó un breve periodo y de quien aprendió la naturalidad y el acabado impecable, y a Pascua Ortega, con él aprendió el oficio con mayúsculas, desde la concepción del espacio a la metodología. De aquí beben sus composiciones clásicas, que el aligera con un sello moderno.
Habitual durante muchas ediciones de Casa Decor, el año pasado acaparó todas las miradas con su espacio Tierra en Marbella Design Fair. Ha llevado a cabo diversos trabajos residenciales en diferentes puntos de España, varios locales, entre ellos, el restaurante Basterra en Burgos, el Hotel Corona de Castilla en Burgos y el restaurante El Soto en la provincia de Segovia, además de colaboraciones con firmas como Villeroy & Boch.
Lorenzo Castillo es uno de los más reconocidos decoradores españoles. A lo largo de su carrera profesional ha sabido congeniar a la perfección los elementos más clásicos del diseño de interiores con las antigüedades. Creador de piezas y espacios únicos.
Ha desarrollado proyectos para altas firmas como Loewe para quien diseñó las tiendas de la Gran Vía madrileña, uno de sus primeros grandes trabajos que le abrió las puertas a los mayores proyectos de interiorismo. Luego llegaron las tiendas de Loewe en Shanghái y Hong-Kong. Entre sus trabajos más significativos de decoración y mobiliario en nuestro país está la del Museo del Traje y la remodelación de los hoteles de la cadena Room Mate de Madrid, Málaga y Granada. Se le encargó la decoración del Paseo del Prado, y las plazas de Cibeles y Neptuno para la boda del Príncipe de Asturias. Miles de particulares llaman a su puerta hoy para desarrollar numerosos proyectos en sus viviendas, sobre todo en Francia, EEUU y España.
Este éxito se debe a los toques neoclásicos de sus obras, sin abandonar la sencillez. Su trabajo llama la atención precisamente por su gusto y delicadeza, todo ello hace que su estilo no pase desapercibido. Entre sus virtudes, la de encontrar armonía en las distintas corrientes clásicas (barroca, gótica, etc.). Huye de aquello que es estridente y recargado con gran acierto, algo impropio de aquellos que trabajan con antigüedades a quienes el Maximalismo y lo cargado llama especialmente la atención. Una armonía y equilibrio que consigue gracias a la sobriedad de sus decorados. En todo ello encontramos su seña de identidad.
En QBA/Quino Bono Arquitectos se encuentra trabajo, talento, intuición y reflexión… Se encuentra la excelencia. Son un equipo y, como tal, les gusta pensar en sus clientes ofreciéndoles nuevos espacios, con nuevas lecturas y nuevos usos, pensados para los hombres y mujeres del Siglo XXI, pensados para su vida.
Sus diseños están marcados por la sorpresa, la espontaneidad, la frescura, y a su vez, por la reflexión en el proceso. Un riguroso análisis a todos los niveles, nos permite diseñarle proyectos que superen positivamente sus expectativas y rompan la barrera de lo convencional, logrando espacios que miren al futuro con dinamismo, respeto y flexibilidad. El resultado: un proyecto excelente para usted, para la sociedad y para el medio ambiente.
Sus proyectos reinventan la realidad y la convierten en arte. Un arte que contribuye al diálogo, a la convivencia, a mejorar la vida de las personas. Sus diseños dialogan con su entorno, respetan la naturaleza y ella les envuelve.
QBA cuenta con implantación en diferentes puntos de España además de Portugal y Perú. Esta mezcla explosiva de diferentes culturas, diferentes tradiciones y diferentes puntos de vista confluye hacia lecturas de espacios más ricos, pensados y reflexionados.
Su reto es la excelencia y se consigue siendo un gran equipo, porque en QBA sienten pasión por la arquitectura.
ERRE es un estudio de arquitectura con sede en Valencia. Formado por un gran equipo de profesionales especializado en proyectos residenciales, educativos, deportivos y oficinas desde hace más de 20 años.
ERRE apuesta por una arquitectura basada en el conocimiento, la innovación y la sostenibilidad. Cada proyecto supone un nuevo reto con el que conocer, entender y satisfacer las necesidades de los clientes aportando soluciones funcionales y de calidad con las que conseguir mejorar la vida del usuario que lo disfruta.
Integra en su arquitectura tecnología, industrializacióny creatividad para alcanzar proyectos que van más allá del propio encargo, generando ciudad y entornos saludables pensados para las personas.
Su trabajo y experiencia han sido reconocidos en diversas ocasiones. Mención en los premios COACV 2019 en la categoría Arquitectura Obra Nueva por el proyecto ‘L`Alqueria del Basket’ y Finalista en la XVI edición de los premios ASCER en las categorías de Arquitectura e Interiorismo por el mismo proyecto.
En la actualidad se encuentra inmerso en la ejecución de proyectos de rehabilitación como la transformación del Palacio Valeriola de Valencia en el futuro Centro de Arte Hortensia Herrero; y deportivos como el Casal España Arena de València que desarrolla en colaboración del estudio internacional HOK.
Arquitectura Véliz es una Plataforma de Arquitectura e Ingeniería especializada en Diseño y Gestión de obras de edificación desarrollada Bajo el Estándar Passivhaus. Trabaja con una gran red de profesionales Independientes, comprometidos con la Profunda Crisis Medioambiental en la que vivimos. Con oficinas en Bilbao y Valencia se han especializado en la Redacción de Proyecto y la Gestión de Obras de Construcción de Viviendas Unifamiliares Certificadas Bajo el Estándar Passivhaus.
Entienden la Arquitectura y el diseño como una estrategia en acción para generar soluciones innovadoras que afectan a la transformación real del entorno Ecológico, Económico y Social donde se implantan sus obras. Ayudan a sus clientes a visualizar un futuro mejor y le acompañan durante todo el proceso para llegar a él con éxito.
Sus edificios pretenden capturar el espíritu del lugar (genius locci) y de sus promotores como mecanismo de creación de una identidad propia. Son edificios sanos, confortables, seguros y eficientes. Tienen la capacidad de añadir valor real en sí mismos para sus propietarios y para el entorno donde se localizan.
“La casa del bosque” es uno de eso proyectos que acaban de entregar recientemente, un homenaje a la icónica Ville Savoye de Le Corbusier, con un singular “Patio Interior Cubano”, un bosque de Robles integrado y donde madera y la luz como materias de trabajo se encargan de dotar de identidad y contexto al conjunto.
El Mediterráneo es una mezcla milenaria de culturas, costumbres y modo de vida que han quedado impresas en los muros y techos de la arquitectura mediterránea: la perfecta unión entre la esencialidad práctica, el adentro y el afuera y una esplendorosa frescura y vitalidad. Su esencia mediterránea nos proporciona una visión diferente que se traslada a todos sus proyectos.
El mar les brinda la visión de infinitud y sentido de lugar. La inspiración de las líneas arquitectónicas que dan fluidez a la horizontalidad y verticalidad del espacio. La luz invade e inunda sus proyectos, ese bienestar emocional producto de aprovechar al máximo la luz natural y la sensación de luminosidad. El paisaje acompaña a su arquitectura, que se adapta y moldea a las necesidades de la zona trabajando el entorno natural, respetando el paisaje y adaptándose a la orografía del mismo de la forma más eficiente. La cultura, ese saber milenario que ha creado oficios y costumbres. Una arquitectura que resalta la autenticidad y es un tributo al origen, resaltando los recursos que la tradición mediterránea nos han dejado en herencia. Y cómo no, las personas, que inundan los espacios y los llenan de vida.
El hombre mediterráneo ama la vida en comunidad. En sanahuja&partners trabajan para crear ambientes que trasmiten ganas de estar.
Héctor Ruiz-Velázquez es el fundador y CEO de RUIZ-VELÁZQUEZ architecture & design Team. Debido a la diversidad de enfoques durante su formación tiene un concepto estético fresco e innovador.
Proyectos de Ruiz-Velázquez se han materializado sobre todo en Europa, donde ha desarrollado su propio estilo y convergen la esencia natural de su tierra natal (Puerto Rico) con la larga carrera profesional en España y otras partes del mundo.
Su estudio de arquitectura está estrechamente relacionada con el desarrollo de una base teórica en la arquitectura que tiene la capacidad de crear emoción, en los últimos cinco años ha dado más de 30 conferencias con instituciones nacionales e internacionales en la materia. En el ámbito de la vivienda, el estudio gana su merecida reputación por su práctica de “multiplicar el espacio” y trabajando constantemente en el reto de proporcionar el espacio para las nuevas sensaciones espaciales.
Por otra parte, os contamos que la firma LUMION estará presente en el evento de ARQ/DECÓ 2022, te invitamos a conocerlo.
Gracias a su rapidez y a su sencillo flujo de trabajo, Lumion te permite crear un espacio más colaborativo para involucrar más al cliente.
Tienes que conocer este software insitu, descubrir todos los detalles del programa que seguro como profesional de la material necesitas y puede ser muy útil para la presentación de tus proyectos.
Está diseñado para encajar en el flujo de trabajo de cualquier arquitecto, y hace que el renderizado sea sencillo, rápido y sin esfuerzo. Tanto si lo utilizas para desarrollar tu diseño como para presentar imágenes, vídeos o panoramas 360º a tus clientes, Lumion hace que el renderizado sea fácil y agradable.
Sin necesidad de experiencia previa en el renderizado, comparte tu visión del diseño exactamente como la imaginas: llena de belleza, ambiente y emoción.
Lumion ahorra un tiempo muy valioso. Es compatible con casi todos los programas de CAD y modelado 3D, y ofrece la posibilidad de modelar y renderizar en tiempo real para hacer cambios y modificaciones sobre la marcha.
Además en el mundo del mobiliario, en Mavilop, dan forma a tus proyectos, por eso no quieren perderse este año la edición de ARQ/DECÓ 2022.
Será la firma que pondrá el foco en el escenario del evento, puesto que se encargará de vestir la escena principal de las ponencias con su mobiliario más exclusivo. Te invitamos a descubrirlo.
Si algo define la filosofía de trabajo de Mavilop, es el compromiso con cada uno de sus proyectos. Su trabajo constante hace realidad las ideas de sus clientes.
Constante innovación, calidad y el trabajo bien hecho, buscando el equilibrio perfecto entre diseño y funcionalidad.
PAMESA cerámica acompañará a todos los asistentes a la cita con una visita guiada por todo su nuevo showroom y hará entrega de un pequeño detalle por su asistencia.
-02.png)
